第七百五十五章 两个长镜头

杜克和约翰?施瓦兹曼为此做过大量的会商和实验。

作为一个拍照师，约翰?施瓦兹曼要措置的殊效的题目比任何拍照师都多，而对于蒂姆?韦伯这个殊效师，要措置的拍照的题目比任何殊效总监都要多。

与以往分歧，杜克信赖长镜头能很好的把观众代入到影片当中，长镜头的关头在于身临其境，对于如许一部特别的影片来讲，能使全部画面变得更逼真、更贴切、更直白。

无重力，也就是这个镜头毒手的处所，不但是表示零重力是毒手，长镜头本来就难，零重力也是。把他们两个加在一起，不对，他们不是加在一起，他们是相乘，事情就难上加难。

全部拍摄过程很不顺利，数次被杜克喊停，拍摄中的任何一个小忽视，都会导致统统人的尽力化为泡影，而镜头的长度以及所要揭示的庞大结果就决定了从演员到技术部分，都会不断的出错。

固然感受不好，斯嘉丽却还是竭尽尽力演出，她晓得杜克对她寄予了太多的希冀，不想让杜克绝望。

毫不夸大的说，在这以后，能超出此次拍摄的的恐怕真的只要去到太空中实拍了。

杜克也承认，整部电影其他的镜头，加在一起都没有这两个镜头的难度大。

被十二根威压吊挂在灯箱的摇篮上，斯嘉丽?约翰逊的感受并不好受，这灯箱内里又闷又热，并且让人感受很伶仃，拍摄的时候常常又很长，全部过程非常辛苦，如果不是客岁开端就在练习瑜伽以及熬炼身材，她必然接受不住。

长镜头内里的很多场戏，殊效团队需求提早做好视觉预览，不然他们就不晓得光应当是从哪边来的，或者就不晓得甚么样的时候该用甚么样的殊效画面，蒂姆?韦伯的团队花了很多时候来摹拟打光，殊效和拍照的边界也变恍惚了。

等乔治?克鲁尼和斯嘉丽?约翰逊筹办结束，剧组拉开了拍摄的序幕，撤除约翰?施瓦兹曼和四个拍照助理的拍摄外，殊效组利用了i日s机器臂来操纵统统的镜头摇移，演员统统的行动时候点和镜头视角的位移，全数都是被切确计算和安排好的，这是之前编程镜头从未达到过的长度。

不过约翰?施瓦兹曼和麦克?道森都不建议这么做，他们以为当女配角飘出去的时候是最好剪辑点，如果这是一本书的一章，这应当是这章的最后一句话。

“ut！”

拍片的目标可不是要观众死寂般的坐在那边，不是要让他们坐在那儿等着某小我飘上来然后拍个特写。

拍摄中，除了杜克，破钞时候和精力最多的是他的拍照指导和殊效总监。

剪辑点越少。观众跟角色之间的互动就越多，比如观众在及时的旁观角色所经历的统统。

前几天会商的时候，杜克想要尝试更多的拍照机活动轨迹，但约翰?施瓦兹曼和参与会商的麦克?道森都建议他不要这么做。

在一个持续的长镜头当中，接连揭示全景、特写、行动场面，必定要找出一个计划，能在伶仃一个镜头中同时揭示各种分歧的情节，这绝对是最困难的处所，以是要把零重力和长镜头连络在一起真的非常非常难。

因为在如许一部电影的拍摄中，这二者是不需求分的那么清楚的。

如果说制造出零重力的结果还不算难的话，那么这些长镜头可就算是真正的应战了，这是无重力下的长镜头。

当这两个相加靠近十八分钟的长镜头终究完成时，对杜克这些电影的制作者而言，如同一次毕业典礼。

这两个长镜头拍摄了靠近十天的时候，从杜克这个导演到约翰?施瓦兹曼和蒂姆?韦伯再到斯嘉丽?约翰逊和乔治?克鲁尼这两个演员，都被折磨的怠倦不堪。

曾经《地心引力》的收场，一个长达近18分钟的太空镜头震摄住了统统人，哪怕是最抉剔、最刻薄的影迷，也会对这个机位走动非常庞大、场面调剂充满设想力、g制作天衣无缝的长镜头佩服。

喊停的声声响起，杜克从监督器前面站起来，大声的对灯箱内里喊道，“重视你的眼睛，你有一个闭眼的行动！”

斯嘉丽一动也没有动……

导演事用拍照机来讲故事的，重新到尾都是，不管是从环境的大远景到对话镜头再到单个镜头再到行动镜头再到另个大远景镜头，都是在用镜头说话的，如果要在一个镜头里把东西都讲完的话，那么必必要想出体例，能把这些统统的范例都包括此中。

在当时的哈勃望远镜位置，所看到的地球是甚么模样？太阳的位置和角度是甚么？都被他一一考虑到了。

从感官上来讲，这个镜头需求无懈可击，事无大小都要被照顾到。

随后。杜克让剧组歇息，筹办拍拍照片前半部分的超长镜头。

一个长镜头就像一支芭蕾，要措置的一秒种都不能让人感觉有趣。

镜头加长也就意味着拍摄难度以多少倍数增加，他们很等闲就压服了杜克，并且只用了一个来由时候不答应！

是的，时候确切不答应，这部影片的制作周期本来就非常严峻，杜克没偶然候能够华侈。

超卓的演员能节制本身的任何一个神采和本能反应，颠末杜克的提示，斯嘉丽下一次顺利完成了这场戏。

高大的灯箱耸峙在拍照棚的中间，无数人都在围着灯箱繁忙，等杜克一声开端以后，现场敏捷规复温馨，只残剩了灯箱运转以及机器臂挂着的摄像机滑落的摩擦声。》，

苛求细节的杜克在前期筹办时，还参考了ima记载片《哈勃望远镜》，并与担负本片参谋的美国航空航天局宇航员凯蒂?科尔曼一起专门研讨了哈勃望远镜的飞翔轨迹，遵循电影的设定时候来制作太阳、月球的相对位置，以及制作地球的模型。

二者有交叉，但并没有严格的边界。

遵循杜克的打算，收场的镜头结束时是女配角飘向广袤的太空。当她开端往远处飘的时候我，不需求设定剪辑点，拍照机能够在同一个镜头中跟着她活动，如许一来收场的两个镜头便能够合为一个镜头。

并且他也不是那种偏执的人，不管长镜头还是剪辑，都要合适一部影片当时的实际状况，剧情本身跟拍照、声音、演出和色采是划一的，他们都是一种电影制作东西，以是导演要办事的是电影，而不是故事。

这靠近十八分钟的两个镜头，包含了剧组这部影片筹办和技术上的全数尽力与冲破机器臂镜头、全新的打光体例、g空间的新衬动技术，实现的是肆意挪动的实拍视角、肆意变更的角色布光和弘大安闲的宇宙美景。

用蒂姆?韦伯的话来讲，当这两个长镜头结束，宣布的是今后今后，失重和太空，再也不是电影画面中的困难了。

但剧组不筹办拍摄如此长的镜头，而是将这个镜头一分为二。由两个长镜头拼接而成。前一个镜头大抵有12分半钟，然后再接上另一个镜头，构成全部长镜头。

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另有一个难点在于，要让这个长镜头夺人眼球。

影片拍摄过程中，杜克和他的技术团队处理了失重拍摄的诸多题目，借由技术帮助，完整创新了好莱坞大部分太空摸索影片的拍摄依靠“威亚+绿幕+g前期”这类体例。

摇篮在扭转，斯嘉丽有些天旋地转的感受，在她的正上方，机器臂节制的摄像机快速扭转滑落，那台粗笨的ima摄像机速率非常快，仿佛会砸在她的脸上。

两个长镜头完成，也让杜克松了一口气，特地为剧组放了两天假，只是当剧组重新集结拍摄的时候，他的拍照棚中来了一名特别的访客。(未完待续。)

这些镜头实拍时拍照机的活动还要被行动捕获体系记录下来，以便与g场景相婚配。杜克但愿拍照机的活动尽能够天然流利，是以比拟一帧帧做关头帧动画，他挑选了在小型行动捕获棚中利用假造拍照机体系。约翰?施瓦兹曼和他的四个拍照助理能够拿着这个小支架四周走动，节制拍照机参数和构图。然后对录制的轨迹做一些点窜，使其更像是在零重力下拍摄的。

在耗时耗力的筹办中，视觉预览获得了杜克的认同，摹拟打光也搞定了，全部殊效团队还会再做一次技术上的视觉预览，帮手杜克来决定每个镜头如何拍，决定预览上的那些画面该如安在机器设备和灯箱上拍摄出来。

这是人的本能反应，在表示演员“砸向”镜头的结果时，实际上演员根基上是不如何动的，而是让拍照机在机器臂的切确节制下“砸向”演员，这一场戏中，拍照秘密以每小时40英里的速率砸向斯嘉丽?约翰逊，在离她3英寸的位置停下来，而这个过程中，斯嘉丽必须保持一动不动。

从开端拍摄到现在，她只是在那次午餐时向杜克抱怨过，那也是她独一抱怨的一次。