第六章 后生可畏
一席话说完，孙老爷子放声大笑。
第一个大论点讲完了，易青又开端阐述他的第二个观点。此时地他，几近已经沉湎于艺术与抱负的六合，旁若无人了――
………要鼎新中国电影的近况。起首要进步电影产业的程度和观众根本。我们要拍的东西就是要兼顾观众的接管程度和艺术含量之间的比例，一部电影分十份，起码要有五成是浅显观众能看的懂的，加强脚本，放大主题，纯艺术范畴的东西只要有一两分让中层以上的观众回味一下就行了。拍的东西和思惟形式要民族的，东方的，中国的为主，如许观众才有亲热感。这类范例的影片一旦陈范围，每年出十部摆布，观众的赏识程度天然就上来了，这不比跟观众拉锯战，动不动摆出艺术家的架子要强的多吗？比及电影观众的水青上来了，电影的艺术成分天然会越来越高，将来我们中国也会象法国人一样，有电影艺术中间，有纯艺术院线，我们中国的小孩子中也会出电影家……重点是，这类过程的拉动主寻力量应当是观众，他们才是底子，而是靠电影人一相甘心。中国电视行业正在慢慢停止免费化，只要电影切近大众，观众天然会从电视前走到电影院，中国有几亿观众根本，中国电影将来的前程是一片光亮的！”
易青点头道：“以是这几部电影固然各出缺点，却不能说它们是完整失利地作品。恰好相反，将来它们都是要记入中国电影里程碑的，去研讨它们的得失。中国电影就不能更好地进步。我要特别提到一点来左证我的观点，那就是，在这四部电影中。哪部电影在贸易和艺术上最胜利，哪部票房最高？”
那客人笑道：“中国观众文明观赏才气高？真没看出来！现当代界评价一个国度的文明形象最首要的一个标准就是电影，电影涵养高而文明观赏才气高，闻所未闻。岂不是自相冲突。”
不过也有几个城府极深的老社会，特别是中国的资深文人常常都有当局背景，所谓说“当局喉舌、御用文人”指的就是这类人――这些人满脸堆笑，内心却非常的以易青的话为不屑。
“我以为这四部电影，除了在时候上比较早地《豪杰，其他三部几近全数犯了这类弊端。很多中国观众看不懂《十面埋伏，感觉这个故事很假，人物很假，很多硬伤，这一点不希罕。因为故事里的人物底子就是三个穿戴中国的时装的西欧人，他们的思惟体例，处局势度和感情表达的体例完整不是中国式的，以是大部分不体味本国人的中国本土观众当然要骂它假。《十面埋伏》是最典范的仿好莱坞制作，夸大电脑绝技、夸大视听打击和感官刺激。中国观众看惯了以故事为主的电影，俄然看这类以切磋人道内淋、切磋豪情行动对人道影响的电影非常不适应，因为这个电影在发掘“人”而非“事”，以是令看电影只看故事情节的中国观众很适应，感觉本身花了钱甚么都没看到。反之，《十面埋伏》在西方天下引发的空前颤动是海内观众所晓得的，几近统统的批评都在喝采，几近看到西方人对这个电影有一点负面的攻讦，德国的影评人协会乃至说它是霭东方最巨大的电影’。但是，在如此好评的同时，这部电影在海内却被骂的体无完肤，并且《十面埋伏的票房是这四部电影里最低的。一个丢弃的本族思惟体例的电影，不管大要如何繁华，就电影本体而言，恐怕仍然不能称为一部胜利的电影。”
想到这些，很多人怜悯的看着易素，嘴上不说，内心嘲笑：如果这小子将来真的开了一家这类公司，恐怕要被全中国的资深文人和下贱媒体挫骨扬灰，还奢谈鼎新？
占着位置的那些，资格越老地人，常常思思惟越掉队保守、艺术看法越陈腐。但是这些人的身价、稿费却越炒越高――如此恶性循环的近况，又岂是易青这类意气风发空有一腔热血的年青人所能够窜改的？
……中国人，要拍中国人本身的电影，只要民族的，才是天下的！”
中国的很多题目就是既得好处阶层的力量过分庞大了，编剧业也是如此，文学界、电影圈更是如此，霸着位置的永久是一票老面孔。
实在这个故事就是说一个小女孩骗了一个小男孩，成果小女孩长大了就被统统人骗―――这实在美满是中国故事因果循环的套路，但是《无极非要用本国人的套路来做，弄得不伦类的，一群中国人用本国人地思惟体例在过家家，内里还混着两个发言结结巴巴的东亚小国移民――一样，也是一部中国人拍的非中国文明产品。
………举个例子说，《豪杰里被攻讦最多的一个场面就是所谓的‘泰军箭阵’。攻讦者煞有介事地考据汗青上秦军底子不是如许攻城的，却不晓得这类考据对一部电影来讲毫偶然义。也有很多人攻讦《十面埋伏里时候不符合，刚才还在片天的竹林扔飞刀。转眼就是刘和金两人在漫天飞雪里决斗。实在这类攻讦定见如果产生在两部电视剧里是恰如其分的，用来攻讦电影就有点好笑了。措置艺术的‘大实在’与‘小实在’之间的干系是艺术创作的底子之一。为了感情内淋的大实在，能够捐躯实际细节的小实在。《豪杰里的泰军箭阵是为了衬着泰军的战役压力而决计营建的氛围，为前面赵国人以生命保卫文明笔墨的精力做铺垫的，是活着界观众面前称道中国人的文明风骨的，就这个主题而言，汗青上泰人如何攻城的底子微不敷道，但是大多数观众却宁肯忽视了精力内涵层面的东西去存眷箭阵是是真的，存眷泰军兵戈是是大喊‘大风’，并且对此津津乐道，实在是用电视剧的目光去看电影。一样的，《十面埋伏中的漫天大雪是一种意味意味的浪漫场景，在情感上是悲壮凄美的，为了增能人物情感和主题上的悲凄这个‘大实在’，时候季候上的‘小实在’美满是能够忽视的。张一谋的措置固然不能算绝妙，但是也能够说是中规中矩，非常学院派。可惜大多数观众只重视实际中是否存在如许的场景，并赏识画面的艺术意味意义和电影主题所捕获的人道的实在。”
“这四部电影所表示出来的最大的题目，也最发人深省的，并不是编剧题目，而是电影的文明代价取向的题目。中国电影要走向天下，这当然没错，也是期间的局势所趋，中国统统的经济、艺术、文明产品终究都要走向国际市场。现在地关头是。中国电影以甚么文明姿势呈现在天下面前。是秉承中国的文明传统，还是和所谓的‘国际化’保持分歧，是拿来主义。还是通盘欧化？”
以往她和易素以及寻演班的同窗在一起，不过是会商些这个镜头如何拍，阿谁机位如何摆，那场戏灯如何打之类的专业话题。
刚才阿谁老是抢世人之先歌颂易青的老头喃喃的道：“老了，老啦！后生可畏，后生可畏！”
易青一口气说了这么多，胆量垂垂大了起来。
………实在很多人觉得看懂故事情节就是看懂一部电影了，究竟并非如此。对于非专业的观众来讲，看懂导演语汇，或者浅显的叫主题才气说的上‘看懂’，这也是电视剧和电影的底子辨别。导演语汇实在就是导演通过电影要说的一句话。比如《豪杰，整部电影就说了一句话――甚么是豪杰？为了抱负而捐躯统统的人都是豪杰，知名、飞雪、长空以秦救天下为抱负。泰始皇与残剑以天下大一统为抱负，他们都是豪杰；《十面埋伏的主题是刘德桦的那句台词‘三年的苦恋。不如三六合相处’，深切会商了人道的无常和爱情地特质，《无极讲的是宿命论，一个女孩骗了一个男孩，长大就会被统统男人骗；〈夜宴的主题是欲望，欲望的无穷度扩大会毁灭爱情、亲情和统统夸姣的事物；冯晓刚的《手机讲的是‘人，应当不该该扯谎’这个题目，导演地观点是人与人是需求空间的。恰当的坦白和谎话能够令人际调和，手机的呈现突破了社会人干系之间的间隔感，令人和人空间严峻，《大腕》是……”
孙茹私内心一向感觉，易青这个状元一定比她高超得了多少，专业方面两人应当是不相高低。明天她才晓得，易青的思惟体例竟是与她完整不一样的，就象工匠和艺术家是分歧的一样。
………先生与一些业内前辈只知抱怨观众不懂电影，却不知其本源。我们都晓得中国观众有爱好看故事片的传统，有崇尚实在，重视情节地特性。这些老掉牙的观点大家在说，但这只是大要征象，究其底子，有汗青和实际两方面的启事。汗青上来讲，中国事天下各个大国古国中，封建汗青最长，封建思惟积存最深厚的国度；大一统、高集权的社会形状与政治形状决定了中国的文明氛围和文明风致。数千年来，中国的知识分子教诲群众要做顺，以保护稳定的统治环境和国度的调和。顺文明必定导致艺术赏识脾气的不健全。从古至今，中国的基层文明受众只重视戏剧、文学等作品情节和再现式的实在性，中国的电影观众看电影只看故事情节，只看作品反应的糊口与实际比较是否实在，却不晓得这恰好是艺术中最不首要或者比较不首要的两部分。”
话到此处，易青忍不住感喟道：“可惜张一谋导演却不能对峙这类创作思惟，在《十面埋伏中几近完整颠覆和摆荡了这一点。中国现在的电影人的思惟方向，特别是贸易化鼎新中产生的一种思惟形式，是直线性的，就着贸易做贸易――他们觉得目标是国际市场，以是做出来的东西就应当西方化，因为要赚本国人的钱，以是要拍本国的文明和审美兴趣。这实在是违背艺术规律更违背贸易规律的，事理很简朴，比如做饭给本国人吃，中国人做西餐做的再好，恐怕也比上人家家里做了一辈子本国厨师隧道；要想让老外吃得赞叹不已，那就要做别致的中国菜给他们吃，然后加一点点姑息他们口味的西式调料。好莱坞每年出上百部顶级的贸易大片，再加上英国、法国的贸易电影，西方人看这些还没看腻吗？还不敷看吗？谁还要看你仿照《哈姆雷特》？恰好是《豪杰这类电影，他们没有打仗过的思惟体例，没有见地过的美术画面，以及他们设想不到的故事思惟，才气真正令他们感觉别致，才气吸引眼球。成龙大哥在好莱坞为甚么能胜利，因为他奇特，没人能代替他。小我的奇特在才气和本性，一个族财产和文明的奇特也是如此吗？”
本来所谓专家或者啥啥家，他如果讳莫如深，端着高深莫测的架子。他就是“专家”，可你如果拿点先进的别致地观点去摸索打击一下他。恐怕会发明很大一部分人实在是“装假”。
………电影和电视剧比拟，电影更象美术、音乐作品，而电视剧更象文学作品。对电视剧而言，故事情节和再现汗青地、糊口中的实在非常首要，而对于电影来讲，这两方面只不过是编剧学的一小部分。而编剧只过是电影六大部分中的一小部分――以是电影才一百多年时候，就生长为天下八大艺术之一，而电视剧却登不上人类艺术的风雅之堂。打个比方说，电视剧是溪流，电影是浩大的大海――正因为如此，中国电影的观众永久在攻讦电影的故事情节、或者是行动场面实在不实在之类细枝末节的跟电影本身干系不大地环节。”
孙老爷子脸上的笑意越来越浓。今晚以后，借这些人地嘴巴，本身这个爱徒必然会以博闻强记而闻名圈内的。
鲁迅先生说过“中国事搬动一张桌子也要流血的处所”，汗青唯物主义奉告我们，掉队权势向来甘心退出汗青舞台，他们必然会为了保住本身的既得好处千方百计的停滞新肇事物的生长。
说到这里，一个影评人俄然道：“但是不成否定，这四部电影票房都很高啊，海内票房超越两亿，北美票房全数超越1亿美金，这是之前想都不敢想的。”
易青此时就象脱了缰的野马。嘴上再也收不住了：“艺术的实在是再现式的实在，不是跟糊口一模一样，它是从糊口中笼统出来的。只要感情和内淋的逻辑是实在的，情势和事件的实在能够忽视。这是电影和电视剧很首要的辨别之一，恰是因为这类文明看法没有构成，以是中国观众动不动就破口痛骂，乃至狠恶的指责导演们棍骗观众，实在不是电影的题目也不是观众的题目，是我们的全部文明布局出了题目。以是要鼎新电影，光是用力拍好电影是不敷的，需求触及的文明层面非常的遍及，比如放宽政审体制，比如建立独立的电影和电视剧体系，比如中国电视免费化等等……”
易青点头道：“一点也不冲突。先生只知艺术史，而不知社会史。新中国建立之前，电影这一事物在民国期间固然已经抖擞出特有地东方神采，但是毕竟时候太短；改过中国建立以后，电影为政治办事，形成艺术萎缩，主旋律电影流行，实际上停滞了平电影的生长，再加上文明大反动期间及其他波的各种粉碎。第四代寻演之前中国可谓全无电影。中国第三代导演、第四代导演虽有部分作品，却被政治阉割的非常短长，泛博中国观众打仗电影大略是从第五代的《黄地盘、《红高粱开端。也就是说，中国观众真正接管电影文明熏陶的时候不过是戋戋二十几年。以二十几年的沉淀，中国电影能走到明天，几近拿遍天下统统首要电影节的奖项，中国观众的程度起码能达到天下中等偏下地程度，这个究竟还不能申明我们的文明根柢确切极好？”
易青总结道：“统统西方电影的先进经历和长处我们都能够学，但是要分清楚主次，要清楚的晓得，甚么是主体，甚么是附庸。以中国的文明代价为首要的取向，接收西方文明里的合用的精华，而不是生搬硬套，主观乃至媚外的把作品完整欧化。只要对峙走本民族文明的门路，我们才气不但发掘海内市场，更加开辟国际市场……
几个客人如有所悟，意味深长的相互对视一眼。本来这个叫易青的小伙子不但是孙老爷子的门生，更是孙家第三代独一女丁的乘龙快婿，也就是说，将来很有能够是孙老爷子奇迹和庞大遗产的担当人。
“这个题目的底子，是中国电影艺术实际研讨的高程度和电影产业实际才气的低程度，以及电影艺术的高程度和基层观众赏识才气的低程度之间的冲突。中国电影的近况是，对电影实际的研讨已经高精尖到了天下顶级程度，但是电影产业的很多范畴还是刚起步，甚么都要入口；同时，在黉舍里学了很高深的实际出来不晓得如何拍电影，拍出来的东西没有市场没有票房。美国和欧洲每年派那么多留门生来中国的电影学院学本领，学完了回到欧洲，回到好莱坞拍电影送进中国再赚中国人的钱，中国要拍个电影还要跟他们租东西，还要拿到外洋用他们的机器剪接和做前期――反几次复的为别人做嫁衣裳。”
颠末端明天早晨，孙茹现在对易青真是刮目相看，佩服的五体投地。
这些客人看看孙老爷子，他们大多是看着老爷子神采用饭的，拍马屁还来不及，哪个敢多话。实在他们大部分就是易景口中的所谓“文人”，觉得明天来真是指导一个后辈，没想到听到如许一番话，“砸掉老古玩饭碗”如此，真是令他们面如土色。
事理很简朴，固然易青的构思比好莱坞更近了一步，更完美一些，但说到底，仍然是美国人那套连合合作为主导精力的一种操纵形式。这类体例之前如何能够没有人想过，只是在中国没法实施罢了。
响鼓不消重锤，座上的都是老电影人了，易青一说，大师就晓得他的意义了。在阐述第二个题目是，易素独一没有攻讦的《豪杰，海内票房两亿五千万人币，北美票房单1.7211亿美金，超越同档的《指环王系列和《哈利波特，是当年全美票房排行榜前五名，仅次于《黑客帝国、《星战前传等大片，超越曾经拿过奥斯卡小金人的〈卧虎藏龙，缔造华语电影的一个票房古迹。
易素等大师都笑完了，本身也笑着道：“最后还得说〈夜宴。冯晓刚这部就更不消说了。美满是莎士比亚的《哈姆雷特》加日本能剧美术传统加中国演员中国主创的三方稠浊的四不象。生搬硬套仿照《哈姆雷特的剧情的成果，寻致了故事的不成信。葛尤扮演的天子为甚么甘心折毒他杀；周讯扮演地青女被本身的爱人强奸了结一点不悲伤；马经武教员和黄小明扮演地权臣父子以及吴延祖扮演的太子要篡夺政权竟然试图变更一兵一弈；张子仪扮演的婉后身为女人。说做天子就做天子，一点阻力都没有……
如许一想，这些人更加的曲意巴结。颂声不竭。孙老爷子抿着红茶，嘴角含笑，这恰是他地目标地点。从明天这顿饭今后，全部业界都会晓得易青这个名字。无数只眼睛将存眷着他，无数数人群情着他，这但能更好的磨练他，更首要的是为他建立起干系网打下根本――就象当年为孔儒做地那样。
这话说的大师都笑了起来。年青人的观点常常并完整和无懈可击，但是非常新奇。易青的这番大口语，却比很多晦涩地专业影评更令人共鸣。
易青一口气不歇的连续讲了二十几部有点名誉的电影的导演语汇，几个影评人的眼睛越瞪越大，他们搞了半辈子电影，也没见过脑筋里能装这么多东西地年青人，并且在这么短的时候里全倒出来，如数家珍，一个早晨就听他一小我说了。
孙茹看了一眼桌上的餐后热饮，她晓得易青喝东西喜好浓烈香滑的口味，对咖啡和浓茶都不太感兴趣。她一边跟大师谈天，一边很天然的拿起一个空杯子，倒了半杯热红茶，兑进热奶牛奶，在小罐子里挑了些气味非常浓烈的巴西黑蜂蜜出来加进茶里，给易青调了一杯香滑芬芳的热奶茶，笑盈盈的放在他面前。
……自这些硬伤全都没法解释。独一的解释是――第一，《哈姆雷特的剧情就是如许的，第二，这些环境产生在西方就会有如许的地成果。只要西方女人才会对贞操看法如此冷酷，也只要西方国度才自古就有女王即位的传统，欧洲小国的很多谋反，还真就用着兵谏……〈夜宴的故事完整粉碎了中国的汗青逻辑。为了适应华裔兄弟公司的国际线路，捐躯掉了最有中都城会气味的冯晓刚导演的冯氏笑剧线路。实在是得不偿失。”
这第二个题目一说完，话题立即多了起来。管家清算了桌子，端上热茶、咖啡、热牛奶。
《无极》这部电影很多人看完感觉特别别扭，但是又说不出别扭在那里，很多专家也不不例外。只好漫骂一通。
艺术和科学文学分歧，天然科学和社会科学的成绩讲究地是堆集，艺术讲究的是顿悟和感受。中国知识分子传统的觉得艺术家越老成就越深，的确是农业经济社会的思惟体例。以易青的天禀，他此时的看法和艺术感受，实在比这些传统电影人已经高超了不知多少。
……自以是我感觉中国观众对时下电影各种千奇百怪的攻讦毫奇特。大多数的中国观众是用电视剧的观赏体例和赏识形式来看电影地。大多数的中国观众底子不晓得电影跟电视到底有甚么底子辨别，也只要中国话里才会有‘影视作品’这个词，英文或者法文里永久不会把电影和电视归并成一个词组来讲。也只要在中国，演电影的演员跟演电视的演员几近能够窜来窜去。没有严格的边界，归正只要有钱有片酬就行，反观西方，有谁传闻好莱坞电影明星去拍电视剧的？在中国的非专业影评和观众批评中，常常会呈现把电影跟某电视剧比拟较的笑话，纯真的电影批评也完整用的是电视剧地思惟体例，其本源就在于此。”
易青平时在黉舍早被孙茹惯坏了，连句感谢都没有拿起来就喝。
……再有，中国电影观众根本亏弱的近况,更是我们国度的经济近况和社会近况构成的。任何一个国度民族的老百姓只要能吃饱饭，他们就要停止文明消耗。在西方，文明消耗的支流或者说最首要的体例是电影，但是中国基层大众的文明消耗依托甚么？是电视！因为在中国看电视是不要钱的。一其中国的家庭，能够一年都不进电影院，但是几近每天都要看电视。在中国，很多不看典范名著、不听古典音乐、不看电影，更不看舞台剧话剧的年青人，他们通过甚么渠道感知本身糊口圈以外的天下？除了收集就是电视！电视消息、电视剧、电视综艺节目是中都城会人最根基最遍及的文明文娱项目。我们在电影院里看了到的大多数电影观众，他们都是关了家里的电视出来看电影地。”
一名年青点的客人感慨的道：“易世兄说的当然是好极了。但是话说返来，我们这些人在这里高谈阔论，意兴飞扬又有何用。易世兄不感觉曲高和寡？中国电影观众本质之差，环球皆知，所谓的电影鼎新，又能获得基层众的多少支撑？”
国度大把费钱培养出地青年人才。中文系的全去下海经商了，电影学导演系的都去拍公告了。
……自一样的，《无极》在这方面的缺憾更加较着。陈凯哥导演当年拍〈霸王别姬的时候的那种国粹功底不晓得都到那里去了。整部电影就象一个西方魔幻主义加中国古点美术打扮的怪胎。身为电影学院出身的资深专业导演，陈导不成能不晓得，一个演员以本身本族的母语演出将会给他的演出打上多么大的扣头。真田广一和张栋建讲的中国话除了让观众曲解这是一部搞笑片以外，没有给影片带来任何其他东西；再有，中华民族本身就是一个有宿命论传统文明沉淀的族，但是这个电影所表达的宿命论和报告的体例却美满是德国式日尔曼式的，真是奇哉怪也，莫非欧洲的必然比中国的时髦吗？”
一席话说的这些专家们面面相觑。中国地电影界和影评界的专家都非常的傲岸，他们平时都以艺术家自居，底子不屑于跟人会商电视剧，感觉有失身份。以是平时底子不会往这方面去想。而易青感知电影的方向一向秉承他本身的所谓人本主义，布衣线路。以是他会存眷到基层社会的文明消耗情势，这也是当初他能令孙老爷子面前一亮的处所。
“电视文明对电影观众的影响还远不止如此。中国电影圈有个奇特的征象，拍电影的整天抱怨看电影的看不懂电影；看电影的立即反唇相讥，说拍电影的就应当拍出大师都看的懂的东西。实在两边是鸡同鸭讲，说的都是外语，会商的不是同一种东西，公允的说，如果中国观众都能看的懂，那就要以故事情节为首要创作方向，那就成了电视剧而不是电影了――这类拍法就会象九十年代后日渐式微的香港电影，成了所谓剧情贸易片，究竟证明这条门路是要毁掉一个国度或地区的电影的。这类实在并不奇特，奇特的是没有一个电影人情愿去穷究一下这类环境地本源是甚么。实在搞艺术的人只要不那么自发得是，肯站在浅显观众的角度想想，应当不可贵出结论，究竟上。没有一个电影人肯去搞电影根本教诲这类赢利的奇迹，没有人去奉告基层地公众，到底甚么东西叫电影，如何样叫看懂一部电影。”
易青寂然道：“这话我可决不能苟同。中国电影所面对的难堪近况，也是这四部贸易电影透暴露来的电影鼎新中将遭受的最大阻力。实在也恰是中国电影亏弱的观众根本地题目。中间夸大中国观众的团体艺术涵养差，却没有看到中国观众地文明观赏才气高。我们的族文明沉淀深这个特性。中国电影观众根本亏弱，观众赏识程度低，这是汗青构成的，天下各国的电影文明形状都要颠末这个阶段，岂能把这类征象独立出来单单指责我们中国的观众？”
易青慨然道：“《豪杰靠甚么在艺术和贸易获得双歉收，统统关于中国的标记，《豪杰里都遗余力地再现：围棋，书法，剑，古琴，山川，竹简，羊毫，弓箭，威威楼宇，漫漫黄沙，青山碧水，红墙绿瓦，天下大一统的思惟……全部电影的画面，极具中国画的意境，全部故事中的统统人，舍生取义、杀身成仁的刺客，心胸天下的君王，全都是豪杰，这类豪杰形象，美满是中国式的，跟美国人那种挂着一身枪弹拿着大口径机枪的粉碎性豪杰截然分歧。同时，一部没有背面人物，在豪杰和豪杰之间修建冲突的电影，表现了东体例的哲学和聪明，如许的思惟体例，当然会令西方观众赞叹并充满猎奇。当然在操纵上，《豪杰另有很多缺憾，比仍旧事主题大师太能接管，比如个别台词和表示体例不太实在，但是团体而言，豪杰是一部标记化的电影，统统的标记都在传达一个标识――‘madeinchina’！这也是《豪杰能够缔造票房神话的底子启事。”
