35 儿童网络游戏改编的动画电影之人物分析

画面中最根基的两个元素，也就是直接诉诸视觉的两个元素――人物和场景――构成了玩家和观众对游戏与电影最直观的感受和体验。

系列电影常常会设定“系列仆人公”和“特定仆人公”两大类。“系列仆人公”在每部电影中都会呈现，电影以他们的视角去经历和探险，以他们的代价标准为首要标准，他们常常既是串场人物，又对情节生长起首要感化。“特定仆人公”是指这部电影所独占的出场人物，电影故事常常与他关联密切，恰是他的呈现使故事得以产生和生长，恰是他构成了这部电影中的明显冲突，他的看法和行动与故事的核心线索胶葛在一起，促进了故事的走向和终究结局。

纵观电影与网游嫁接改编的汗青能够发明，热点电影改编成游戏的案例层出不穷，遭到玩家的好评，但是从游戏改编的电影却经常遭到票房的困扰。

在电子游戏被称为第九艺术的明天，其严峻的影响力和提高性已经引发了人们遍及的存眷。收集游戏与文学、戏剧、影视之前所未有的速率连络起来，并具有广漠的远景，这此中既有贸易运作的推波助澜，又有其本身的属性使然。畴昔由文学改编的电影作品，在故事的构思与意蕴的深切上均有包管，而由网游改编的动画电影，则需求做大量的缔造性和摸干脆的事情，不竭总结经历和经验，才气达到较为抱负的水准。

网游的人物外型也在必然程度上决定了电影景别挑选的能够性。《冰》大量应用全景画面，客观启事在于摩尔一个个圆鼓鼓的，连中景也很难利用，更不要说远景和特写了。拉姆更是如此，可谓藐小的个子，几近都是团体呈现。这类外型在最后设想时或许比较省力，但在电影的表示力方面则显得减色。

人物是影视剧作的核心。初学者常常感觉只要把故事写得盘曲活泼，作品就能获得胜利，而从创作过程来讲，中间题目是要塑造人物，关头是把握其脾气逻辑。可见，在由网游改编的电影中，人物数量要做删减，内涵和脾气要做深切发掘，寻觅逻辑可托度。同时要插手笑点，有诙谐的细节，如送信龙掀翻草原上的桌子一幕，如许才有欢乐；还要插手脾气中的萌点，如许才会惹人爱好。

之以是挑选这两部电影是因为以下几点可比性：1二者都是先有游戏，然后按照游戏改编成电影；2二者的职位和意义都很特别：《冰》改编自我国首个儿童收集游戏，该游戏在天下有1.6亿用户，《超》改编自游戏财产史上代价最高的品牌之一，皮卡丘被誉为是继机器猫、Hello Kitty以后的日本第三大卡通形象；3二者均为动画电影，都在连续推出相干的系列电影，速率均为每年一部，且同为该电影系列的第一部作品。

动画电影的改编题目在脚本创作范畴一向被会商，海内大多数关于动画电影的课本都会专门列出改编一章，但内容均为文学作品改编电影，几近未曾呈现过对游戏改编电影的阐述，相干实际专著也较稀缺，本文努力于弥补这一空缺。

别的，仅从电影中很难辨识出小摩尔实在是鼹鼠，需求配以笔墨先容才气明白。令人迷惑不解的是，摩尔们（完整拟人化，直立行走，穿花色素净的衣服）既没有鼹鼠的形状特性，又不具有鼹鼠的心机特性（鼹鼠是瞎子，且久住在暗中的地下洞窟里），为甚么会将人物设定为鼹鼠呢？优良的儿童文学在写作拟人化的植物故事时常常会保存其物性特性，这一原则已经获得了公认。当然现在提此为时已晚，人物外型并不是电影能肆意窜改的，在网游最后设定人物时表面外型便已肯定，电影为了叙事的需求，只能尽量与网游保持形象上的分歧性。

跟着电子游戏的层出不穷和互联网的提高，收集游戏的受众逐步由成人向低龄化生长。2008年5月，海内首个儿童收集游戏“摩尔庄园”公测。随之各种周边（摩尔书包、毛绒公仔、童装等）也接踵被开辟，同时出版系列丛书，连载TV版动画，改编舞台剧，近两年来还接踵推出“摩尔庄园”和“赛尔号”大电影各两部，票房均破千万。电影与收集游戏的连络，为两边都带来了庞大的利润空间，二者的连络已慢慢成为国产动画影片的新趋势。

（二）按人物呈现体例与人数分别

（三）电影系列中的仆人公分类

需求申明的是，固然《超》为单机游戏改编，但是任天国推出的Game Boy具有连线通信服从，能够通过通信电缆与其他的Game Boy玩家通信，停止精灵互换和联机对战。固然与收集游戏利用的媒介分歧，但在通信服从上却还是类似。口袋妖怪是一款特别夸大通信兴趣的互动游戏。别的，“摩尔庄园”虽属收集游戏，但其游戏特性为2D网页游戏，即其游戏页面是静止的画面，而不是三维立体画面，这使两款游戏在切磋电影改编性题目上的差别进一步缩小。加上本文并不触及收集与单机游戏的互动体验题目，而专注于对电影文本的研讨，将《超》作为胜利的案例，对比《冰》在人物层面所存在的凸起题目，侧重对收集游戏“摩尔庄园”的解读，从而阐发其题目存在的启事。

整部电影都不敷内心化，情节太仓猝，大多点到为止，细节和情感均来不及展开。

这是因为改编存在多种途径和能够性，作品产生的前后挨次分歧使改编过程面对不一样的根本，同时也要求分歧情势的结果闪现。以分歧前后存在的作品既遭到其上线产品的制约，又极大地影响了其下线产品创作的能够性。当然不成否定，这类影响和制约不是单向的，而是随其出产过程的循环存在着更庞大的互动干系。比如按照网游创作的电影和册本也能够超前于网游的任务设置，为网游供应新的游戏方向和战略，或者供应新的故事走向和更丰富的前情撮要与背景先容。

之以是挑选对这两部电影停止人物层面的阐发，主如果由电子游戏及电影的特别性所决定的。不管是翻开游戏，或是抚玩电影，起首闪现于面前的都是画面。

但偶然电影也能通过某些小范围窜改（如衣服的格式、色彩等）来窜改人物外型。

这里的人物指动画电影中的形象，不但包含人类，也包含各种植物和植物。

1、研讨工具界定

塑造人物的体例很多。好莱坞闻名编剧贝勒克・史奈达以为，故事中的窜改，是故事之以是胜利的关头。人物不是平面的，特别是首要人物，应在故事里生长，因而内心窜改就特别首要。《冰》中其其一呈现就太优良了，反而倒霉于本性的生长和生长，空间较小。电影中出缺点的人物或主要人物的窜改，如小贝、么么公主和某熊族将领的窜改，固然不敷够有力，但也意味性地弥补了这一缺憾。团体而言，这类心机和感情上的窜改在《冰》中更偏向于情节的需求，而不触及人物内心。

本文将对国产动画电影《摩尔庄园之冰世纪》（以下简称《冰》）和日本动画电影《奇异宝贝之超梦的逆袭》（以下简称《超》）停止阐发比较。

“摩尔庄园”游戏在开端之前先呈现某一人物（如A），配以对话框，框内显现他说的话。然后再显现已预设好的玩家的答复，玩家点击答复后便呈现人物A的答复，以此完成对话，把玩家引入相干场景和游戏中。或许恰是这类网游的对话体例直接形成了《冰》中一刻不断的人物对白。同时，网游中的人物说话大多是为了指导玩家而设，并不具有光鲜的本性特性，在改编电影时，必必要尝试利用本性化的说话来丰富和塑造角色。

重合度越高，越易获得网玩耍家的承认，凸起电影和网游的关联性，互赢互利。

（一）按故事中的首要程度分别

2、人物范例与服从

“单小我物”是指不具有群体凭借性的人物，不是作为个人中的一员而存在，而具有独立的本性与行动，凡是单枪匹马呈现的人物。

按照阐发可知，网游改编的电影在人物数量上较着多于普通的电影脚本，是以更要长于辨别分歧人物的分歧塑造体例。塑造群像的体例之一是把浩繁人物作为一个团体来描述。他们具有类似之处，说一样的话或做一样的事，或对峙一样的理念，利用一样的服从。即便他们各有分歧，但群像描述并不决计夸大分歧点，着力凸起其共同点。比如妖怪训导员纷繁不顾伤害穿越风暴那一幕，又如超梦打败各式百般的妖怪那一幕，均为超卓的群像描述。固然呈现很多人物，但并不感觉混乱庞大，因为其呈现的目标性和服从性都很明白。观众不会在他们身上投入太多存眷，他们只为了另一个目标而存在――证明能顺利到达的训导师很短长，或者超梦是天下上最强大的珍兽。

久保雅一还提出判定退场人物是否受欢迎的十条原则，此中与外型设想相干的有：把退场人物完整争光，就算像剪影一样也能被辨认出来吗？有退场人物特定的姿式和音乐吗？有汇集的欲望吗？能一笔就画出来吗？有能让朋友高傲的要素吗？配角有缺点吗？久保雅一说《奇异宝贝》满足统统这些法则，这恰是它广受欢迎的启事。较之于《冰》中的人物外型，勉强满足一项也没有，这是值得沉思的。

对于分歧的人物范例可应用分歧的外型设想。如群像人物的外型不必过于凸起，而首要人物和单一人物则应具有一眼便可辨认的形状特性，以便吸引观众重视，进步辨认度。比如《冰》中熊王、智囊及两位首要将领都被设定为单一人物，但其特性均不较着，顶多就是一个刀疤、一条皮带，难以快速从人群中将其辨认出来。

3、人物的塑造

进入网游“摩尔庄园”时，人物会直接呈现驱逐玩家，而电影中的人物则呈现在故事当中，二者的呈现体例存在底子差别。是以网游里的人物较侧正视觉外型，其本性和内涵的塑造凡是比较亏弱。由网游改编的电影所面对的一大困难就是如何把人物和故事相联络，令人物成为故事中的人物，并通过故事来塑造人物。

在改编时，单小我物不宜过量，不具有特别服从的人物可临时作为群像人物出场。同时对单小我物的塑造也不该范围在其出场体例上，而应深切人物内心去寻觅其单枪匹马的启事，塑造内心真正具有独立脾气的人物，比如超梦的出世之谜培养了他成为单一人物的精力处境。

4、结语

《冰》中首要人物两位，均为正面角色。对熊王的塑造比较粗浅，人物范例化严峻，对拉姆王的塑造固然插手了么么公主的旧事回想，但拉姆王呈现时候很短，次数又少，根基没有深切描画的机遇，二者都介于首要人物和主要人物之间，属恍惚人物范围。这申明引发抵触的核心人物首要性不对等，使《冰》中的力量对峙失于均衡。

（三）说话与画面

《冰》的系列仆人公是按照2012年7月放映的动画电影系列第二部《摩尔庄园之海妖宝藏》猜测出来的，《超》中的数据则是按照已有的15部作品所做的总结。

《冰》中主要人物很多，且在描画上无较着轻重缓急，轻易引发混合。特别对于不熟谙网游的电影观众来讲，轻易堕入没法识辨的窘境。很多人物介于主要人物和无关人物之间，服从分别不敷明白。

系列仆人公和特定仆人公的塑造是相辅相成的，他们相互依托，相互促进，他们的相遇使故事真正开端，他们的斗争及在此过程中的统统抵触、相持、踌躇、挣扎，都构成了故事情节本身。这一点在《超》中尤其较着，梦和超梦都是特定仆人公，而小聪和皮卡丘则是系列仆人公。《超》并未详细描述小聪和皮卡丘，只对其生长做了些表示，略侧重于描述他们的友情，而赐与重点描述的是特定仆人公――超梦。

“首要人物”就是普通所说的配角，是指电影着力描画、直接参与故事的产生、鞭策故事的生长、对故事行进不成或缺的首要人物。首要人物不言自明，是需求着力描画的人物，要深切揭露其心机轨迹。“主要人物”指普通所说的副角，他们也参与到故事当中，对故事的生长起到较为主要的鞭策感化。“无关人物”是指只具有叙事服从性的人物，即在故事情节中能够被替代的人物，替代成其别人出场也无不同。他们就像路人甲，也像炮灰，一呈现即消逝，不必影象。这是一类把人物本性降到最低，仅为叙事需求而存在的人物形象。“恍惚人物”是指在电影叙事过程中服从性不甚明白的人物，偶然他们介于首要人物和主要人物之间，偶然介于主要人物和无关人物之间。

（一）外型设想

《冰》还常常会融入收集用语，比如“你太有才了”、“给力”、“都嘛人嘛”等。有些话比较活泼、口语化，表现出期间特性，说说也无伤风雅。有些则过分红人化，乃至按收集风俗特地形成语音上的误读，分歧适儿童标准说话的标准，不建议利用。别的，《冰》语速偏快，仿佛统统说话不经思惟直接脱口而出似的。因为这部电影针对的是儿童观众，他们不但要听，还要综合视觉信息停止了解，语速过快会影响抚玩结果。

别的，阐发首要人物、主要人物、无关人物和恍惚人物的出场率和出镜率会发明，《超》目标了了，分歧范例人物之间差别大，主次清楚；而《冰》团体均匀，难以确保首要人物成为故事的首要力量，加上恍惚人物浩繁，主要人物的出场分离在不应时段和分歧场景中，很分离，更倒霉于观众的了解和掌控。

（二）内心窜改

《超》的首要人物则分属分歧态度，构成对抗，无益于故事行进。

本文基于人物层面的作品阐发只是一次开端的切磋。网游改编电影过程中的主题和立意、情节和布局、环境和场景的设置等题目以及叙事层面的论述视角、论述时候、论述空间、蒙太奇与镜头应用等题目，都很有研讨的代价。它们既遭到网游本身身分的范围，对电影故事的思惟深度和叙事形式也会产生严峻影响，留待将来进一步研讨。

《奇异宝贝》影视制片人久保雅一曾说，日本动画之以是这么受欢迎，在设想故事时首要有三个首要身分：角色外型、故事情节、天下观，而他以为外型设想是最为首要的。收集游戏作为建立在收集媒介根本上的视觉闪现，其最直观的展现在玩家面前的便是人物外型。而在电影中，剧情生长的每一个根基要素都具有通过明白的、外型的素材而表示出来的特性。

单小我物的呈现体例无益于详确深切地描画人物，普通用于首要人物，而主要人物与无关人物普通成群呈现。《冰》中单小我物数量过量，改编时没有找到人物之间的关联。大量主要人物以单个别例出场，场面就会变得混乱，观众难以精确影象与辩白他们各自的特性，看得云里雾里。《超》在这一点上做得比较好，三个火伴和两个敌手从未曾分开描述，在实际中紧随厥后，在镜头表示上直接相连。

“群像人物”是指凭借于群体而存在的人物，常常和其别人物一起呈现，一起行动，从而具有群体特性的人物，在电影中常常将其作为一个团体描述。

电影是视听艺术，以声音和画面连络的体例来叙事。《冰》根基都由对白布局故事，不利用说话的间隙短且少。而《超》则分歧，在危急时候会抛开说话，全凭画面导向，以人物的行动来勾画人物，使故事更具有震惊结果，看得民气潮彭湃。比如训导师纷繁进入风暴当中，与尾随他们的敌手展开战役，全部过程都以画面来叙事，乃至在大家使出绝技时都没无益用说话和声效，不管是五角形东西，还是可变大的妖怪都不声不响地呈现，却有效地营建出严峻伤害的情节点。确切，在如许危急的时候哪偶然候说三道四，只顾抢渡难关了，此时无声胜有声。